Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

май 2011
  • m_d_n

О сообществе "Работа психолога"

Добро пожаловать!
Вы заглянули в сообщество психологов и всех, кому интересна психология и психотерапия. У нас более 6 000 постов и комментариев, которые больше в интернете негде прочитать!

Collapse )

1 (1).png

Старые вещи



Сегодня в подъезде увидела стопки книг, перевязанных бечевкой и вынесенных на первый этаж - у нас там такая касса взаимопомощи, куда складывают ненужное, а другие забирают. Целый книжный шкаф кто-то упразднил при генеральной уборке.
Подумала, что наверное мне тоже придется в ближайшее время так же сделать - библиотека огромная, но глаза уже не видят мелкий книжный шрифт, привыкла подкручивать в читалке, добавлять размер и яркость.
Сколько я уже с болью и кровью оторвала от сердца и отправила на свалку истории:
- Коллекцию виниловых пластинок, практически вся классика
- Видеомагнитофонные кассеты с записями диснеевских мультиков (бешеные деньги стоил даже прокат в 90е годы),
ретроспектива фильмов Хичкока и Клода Шаброля (показывали по НТВ в те же 90е, я записывала и по несколько раз пересматривала),
ребенков последний звонок и выпускной и всякие семейные дела - переписали потом на компьютерный диск
- Магнитофонные кассеты и СD диски, это уже начало нулевых, самбы-мамбы и испанская гитара
- Альбомы с репродукциями картин, отец всю жизнь собирал, а потом когда разгребала родительскую квартиру перед сдачей, квартиранты не хотели никакого старого барахла. Зазвала в гости знакомого художника, слезно умоляла забрать хоть что-то. Он несколько книжек выбрал чтобы сложить в гараж, тоже со мной сокрушался, но объяснял: ты понимаешь, что сейчас любую картину можно перегнать в цифру в разрешении в тысячу раз лучшем, эти слепые копии уже никому не нужны.
До сих пор стоят на антресолях две коробки с черно-белыми фотографиями, их рука не поднимается выбросить.

А у вас какие отношения со старыми вещами? Любите, храните, или освобождаете место новому дню и новым песням?
Юность

Эпистолярное творчество УК "Возрождение"

В почтовый ящик сунули эпистолу из управляющей компании. Из этого документа мне было понятно только оглавление: Уважаемые собственники помещений многоквартирного дома! Остальное — какая-то лабуда. Вот например, пункт 4.
Принятие решений об использовании и проведении общего собрания собственников помещений в многоквартирном доме в форме заочного голосования Системы или созданной на основании решения высшего исполнительного органа государственной власти субъекта Российской Федерации региональной информационной системы, используемой для проведения общего собрания собственников помещений в многоквартирном доме в форме заочного голосования.
Это дословно. Остальные пункты такие же. Почему в первом случае "Система" с заглавной буквы, а во втором со строчной? И что это за система? Надеюсь, они не собираются социализм возрождать? Хотя с них будет. Не зря же они называются УК "Возрождение".
собрание
Три страницы А-4 совершенно непробиваемого текста. И надо проголосовать: "да", "нет", "воздержался". А где четвёртая графа — "ни хрена не понял"? И где обучают этому чарующему канцеляриту? Скорее всего, на юрфаке. Это же целое искусство — употребить максимум слов с получением минимального содержания, а лучше вообще нулевого. Чтобы все слова, оказавшиеся в одном предложении, аннигилировали друг друга до вакуума.
собрание 2
Юность

© — знак авторства

Понятно, что спрашивала я об этом перво-наперво у Википедии. Когда ставится © — знак авторства? Вики мне ответила: "Знак охраны авторского права используется с именем физического или юридического лица, которому принадлежат авторские права. Также может быть указан объект защиты авторского права. Указывается год публикации или диапазон дат". И дальше что-то про Бернскую конвенцию. Оно, конечно, всё это интересно, но к моему вопросу отношения не имеет. И вот почему. Я помню, какая свара была под постом некой блогерши, которая запостила баян-баянище стародавних времён, а в конце поставила ©. Её спросили: "Так это вы автор этого шедевра, одной копипасты которого 15 страниц Яндекса?" Она стала возмущаться, что все так делают. Если автора не знают, то ставят "с в кружочке". Ей стали втирать, что "с в кружочке" без ссылки на источник ставит только автор. И если © ставит не автор произведения, то должен дать ссылку на автора. Дама ещё больше завозмущалась: "не имейте мне мозг, не клюйте мою печень". И до чего они там договорились, я тогда не досмотрела.
И вот на другом материале по другому поводу этот вопрос снова всплыл. lytrumsalicaria в обезьяньем посту bogatr'a комментирует текст стихотворением и ставит ©. Только ©, без ссылок куда-либо. В следующем комментарии — простенькое изречение, и тоже ©. Ищу автора в гугле, в одной из копипаст честно пишут "автор неизвестен". Хотела обсудить этот вопрос с lytrumsalicaria, но, видимо, он решил, что я хочу его потроллить, и прекратил отвечать.
А у меня складывается такое впечатление, что очень много людей, не являясь авторами, и не зная, кто автор, просто ставят ©. И на этом успокаиваются. Но если все переходят улицу в неположенном месте, то либо надо это место сделать положенным, либо запретить в этом месте переходить улицу. Да я и сама до каких-то времён, как все, переходила улицу ставила © без ссылки. Теперь в аналогичных ситуациях просто пишу "из интернета" или "автор неизвестен".
У кого какие мысли?
Оля
  • m_d_n

Вся правда о «рабочей стороне» лица

Если вы делаете селфи (а кто, хотелось бы знать, не делает), вы наверняка знаете, что у вас есть сторона, которая на фото получается лучше. То же самое, к слову, происходит при видеосъемке. Существует ли «рабочая сторона» или это лишь особенности нашего восприятия? Ученые готовы дать ответ на этот вопрос.

Да, у вас действительно есть более привлекательная сторона. И новое австралийское исследование позволяет говорить не только о ее существовании, но и о причинах появления.

Предыдущие исследования показали, что наша лучшая сторона лица — левая, так как она, в силу определенных физиологических особенностей, проявляет больше эмоций. Но ученые из Университета Ла Троба (La Trobe University) в Мельбурне захотели выяснить, имеет ли значение общее сочетание черт нашего лица, или в данном случае важны только черты левой половины, которые делают ее более выразительной.

В небольшом исследовании, данные которого приводит PsyPost, принял участие 81 доброволец, причем, всем участникам было предложено оценить два набора фотографий с целью определения наиболее привлекательных из них. Важно, что в одном случае эти снимки были разделены, и участники могли оценить только левую или только правую половину лица, а в другом — добровольцы могли видеть фотографию целиком. Ученые обнаружили, что в обоих случаях на общую привлекательность человека влияет именно левая часть лица.

Daily Mail сообщает, что эта интересная особенность левой щеки используется в искусстве в течение многих лет. Эксперты издания ссылаются на данные научных работ, согласно которым около 90% изображений Иисуса показывают именно его левую сторону.

«Люди склонны казаться себе и другим более выразительными с одной стороны, так как левое и правое полушария нашего мозга работают неодинаково», — говорит Medical Daily Сэм Кин (Sam Kean), американский писатель и автор научно-популярных исследований.

Еще один исторический факт в пользу левой половины лица: самое известное полотно Леонардо да Винчи — Мона Лиза (Джоконда) — изображает чуть больше левой щеки, чем правой. И, среди прочих загадок произведения, искусствоведы полагают, что это также было сделано художником неслучайно.

Источник

Как выглядит «нерабочая» сторона лица Юрия Дудя
Оля
  • m_d_n

Эмиграция как арт-объект

Мультимедийная экспозиция Дома русского зарубежья
В музейном комплексе Дома русского зарубежья им. Александра Солженицына создана мультимедийная экспозиция, посвященная истории русской эмиграции. Свыше 2 000 тыс. экспонатов музея (письма, фотографии, книги) переведены в цифровой вид и представлены посетителям в наглядном и удобном для восприятия формате.

Для этого в музее установлено 54 мультимедийных экрана и 13 проекторов для видеомэппинга, созданы зоны с системами направленного звука и датчиками движения.



Цифровые экспонаты музея работают как единый арт-объект по заданному сценарию. В этом уникальность мультимедийной экспозиции. Например, экскурсия по музею начинается с показа фильма о судьбах известных эмигрантов, а его финал сопровождается видеомэппингом – визуализацией полета птиц по всему помещению музея. Птицы перелетают с правой стены на левую, символизируя эмиграцию, появляясь на каждом экране. Одновременно с показом контента изменяется освещение, цветовое оформление и звук. Все это погружает посетителей в интерактивную среду.

Оцифрованный исторический контент отображается на технологически подготовленных стенах музея, создавая для посетителей особую атмосферу восприятия. На стены с помощью установленных в потолочных нишах проекторов выводятся видеоролики. Благодаря технологии мягкой сшивки контент из 13 независимых источников объединяется в несколько цельных объемных изображений. Общая площадь проекционной поверхности составила 24 кв. м.



Collapse )
Юность
  • leftbot

Письмо неандертальскому критику

Причёска, одежда и макияж — это произведения искусства. Разумеется, не каждая причёска, одежда и уж тем более макияж. Как, впрочем, и не каждая картина — это искусство. Вот на этих лугах и пасутся стада искусствоведов, но с ними мы бодаться не будем. Это не наша весовая категория. Затопчут.неандедертальцы
Просто надо уяснить себе, что причёска — это не просто кромсание волос, чтобы в глаза не лезли, и одежда не только, чтобы не холодно, а и для эстетического удовольствия. У макияжа вообще нет утилитарной составляющей (крем от загара не в счёт), только для эмоционального восприятия.
А теперь представьте себе некого критика неандертальца. Почему неандертальца? Крепкие ширококостные ребята. В анфас — квадрат полтора на полтора. Были искусными охотниками, знали огонь, хоронили соплеменников. Но никакой наскальной живописи. Никаких украшений. Археологи нашли якобы флейту на неандертальской стоянке, так и та оказалась охотничьим манком. Ну и где эти неандертальцы? Ах, да! В нас самих. Полтора, два, а в ком-то аж три с половиной % неандертальских генов.
И вот, допустим, такой неандертальский критик с 3,5% в генах приходит на художественную выставку, рассматривает картины и наполняется праведным гневом. Наконец, снимает со стены какой-то натюрморт, ставит картину на стул и кричит на весь зал:
— Граждане, послушайте меня. Дурят здесь нашего брата! И сестру тоже дурят. Вы думаете, что это фрукты: бананы, яблоки и ананасы, а это фальшивка, это всё не настоящее. Вот смотрите.Collapse )
когда_серьезно_занята

Попробую поделиться...



Где бургундский год и бургундский день
Претворился в век,
С краской перемешивал свет и тень
Мастер Ян ван Эйк:
Окуная в краску гибкую кисть,
Он ловил лисицы-Времени след,
Отпуская душу на волю ввысь,
Он писал портрет.

Где сияло солнце на дне морей
И плескалась радость в водах зеленых,
Где Печаль и Смерть, преломив копье,
Отступали прочь,
С неба сквозь леса корабельных рей
Улыбалась кротко людям Мадонна –
Золотом сияли глаза ее,
Побеждая ночь…
(с)


*Ян ван Эйк (между 1380 и 1395 - 1441), фламандский художник. Родился в Маасейке или Маастрихте. Живописи учился либо у одного из книжных иллюстраторов, либо у своего брата Хуберта. В 1422-м году в Гааге стал придворным живописцем Иоанна Баварского, графа Голландского. Collapse )
Оля
  • m_d_n

hy+ e-

Мария Сибилла родилась 2 апреля 1647. Она была дочерью известного швейцарского гравера, Маттеуса Мериана, но ее отец умер совсем рано, хоть и успев прославиться и оставить после себя гору крутых гравюр, по большей части - с картами городов. А вот на то что Мария Сибилла определенно талантлива и до какой-то невероятной степени внимательна, настырна и усидчива, обратил внимание ее отчим, художник Якоб Марелл, и стал давать ей уроки рисования.

И вот что у нее стало получаться:


У матери Марии была небольшая шелковая фабрика, там она и начала свои исследования - изучала жизненный цикл и метаморфозы шелкопрядов, собирала всех возможных гусениц в окрестностях, делала записи и рисунки. Она начала работать над своей первой книгой о гусеницах и параллельно еще изобрела несмываемые краски и этими красками расписывала скатерти и салфетки. Рисунки на столовых наборах привели в восторг жительниц Нюрнберга и они обратились к Марии с просьбой выпустить альбом с картинками для вышивания.

Вот титульная страница той самой книги:


Потом Мария Сибилла довольно удачно вышла замуж и родила двух дочерей. Муж ее тоже был художником. До сорока лет она занималась скатертями, фабрикой матери, воспитанием детей, но ее жажда знаний и любовь к гусеницам никуда не делись. А это, надо сказать, было проблемой - муж не разделял ее гусеничных восторгов и заниматься наукой женщине в 17 веке было не принято. Тем более замужней. Поэтому картинки для салфеток так долго были ее потолком.

Поэтому в 1685 году она придумывает выход. Collapse )